Завершились торги по аукциону «Энциклопедия Современного Искусства VerbArt. Аукцион №1»

Аукционный проект: Энциклопедия Современного Искусства VerbArt

Аукцион внутри проекта: Аукцион №1

Работы расположены в порядке убывания итогового рейтинга.

Искусствоведческий обзор

Коллекция представляет широкий срез современной фигуративной живописи, графики и декоративного искусства. Её объединяет стремление превратить узнаваемый мотив в образ памяти, ожидания, заботы или духовного пути. Морские пространства, лодки, провинциальные дома, бытовые сцены и животные нередко получают символическое звучание; реалистическая наблюдательность соседствует с гротеском, сюрреалистическим смещением перспективы и мягкой иронией. Иной полюс образуют психологически сосредоточенные и сакральные композиции, где жест, свет и сдержанный колорит передают близость и внутреннее напряжение. Акварельные листы строятся на контрасте геометрического порядка и органической формы, тогда как смешанные техники раскрывают выразительность рельефа, потали, зеркальных и прозрачных деталей. Масляная живопись варьируется от камерной повествовательности до крупных, почти монументальных построений. Несмотря на различие авторских манер, собрание цельно в интересе к метафоре, фактуре и эмоционально насыщенной предметной среде.

Работы аукциона

Графика «Упорядоченное и хаотичное» — Мазин Андрей. Акварель Андрея Мазина соединяет натюрморт и геометрическую абстракцию: упорядоченные бруски пастилы противопоставлены россыпи шоколада, а прозрачная упаковка становится смысловым центром. Шахматный ритм, растительные фрагменты и точечный декор создают напряжённую динамику; сдержанные зелёные, синие и бордовые тона собраны чёрными полями. Художественная цельность и современное прочтение бытового жанра определяют коллекционный интерес работы.

Графика «Деформированное время» — Мазин Андрей. Акварель Андрея Мазина «Деформированное время» (2026) построена как плотный техно-сюрреалистический коллаж: циферблат, шестерни и выпавшие стрелки сталкиваются с жёсткой сеткой чёрно-серых плоскостей. Охристо-золотая гамма и тонкая проработка деталей имитируют патину металла, а вертикальный формат усиливает напряжение распада. Художественная ценность — в цельной метафоре остановленного времени; коллекционная — в выразительном авторском образе и интерьерном потенциале листа.

Картина «Благодарение» — Пилкин Сергей. «Благодарение» Сергея Пилкина — камерная реалистическая сцена, где склонённые фигуры, касание рук и дуга колеса образуют напряжённый диагональный ритм. Красный фон усиливает психологическую выразительность сдержанной охристо-телесной гаммы. Темпера и акрил на МДФ передают матовую плотность цвета и тонкие фактуры. Художественная ценность работы — в ясном гуманистическом образе, коллекционная — в цельности авторского решения и крупном формате.

Картина «Дальние страны» — Попов Юрий. В завершившихся торгах работа Юрия Попова «Дальние страны» выделилась лирическим образным строем. Квадратная композиция построена на диагонали лодки, объединяющей мальчика, настороженную собаку и миниатюрный кораблик; прохладная вода оттеняет тёплые охристые фигуры. Фактурное письмо маслом по холсту сочетает реалистическую наблюдательность с мягкой условностью. Художественную и коллекционную ценность определяют цельность замысла, символика пути и выразительность камерного формата.

Картина «Осенний сон» — Мазин Андрей. «Осенний сон» Андрея Мазина (2026) — декоративно-символический натюрморт, где реалистично трактованная ваза противопоставлена условному фону из ветвей и чёрно-белых плоскостей. Акрил на холсте подчёркивает графичность силуэтов и яркость оранжево-золотых акцентов. Центричная композиция оживлена диагоналями ветки и пера. Художественная цельность и образ перехода сезонов определяют потенциальный коллекционный интерес работы.

Картина «Натюрморт в стиле авангард.» — Мазин Андрей. Андрей Мазин переосмысляет натюрморт в авангардной манере: чайник, чашка и блюдо словно парят среди орнаментальных форм. Квадратный холст организован столкновением крупных округлых объёмов и дробного фона. Акриловая живопись строится на контрасте чёрного и холодного серого с охрой и розово-лиловыми акцентами. Художественная ценность работы — в цельном ритме и декоративной выразительности; коллекционная — в ярком авторском решении камерного формата.

Картина «Под покровом твоим» — Пилкин Сергей. «Под покровом твоим» решена в духе современной академической живописи с обращением к христианской иконографии. Плотная вертикальная композиция объединяет Марию и Младенца плавным контуром, а тёмный фон подчёркивает сосредоточенность образов. Темпера и акрил на МДФ передают матовую мягкость кожи и блеск складок. Художественная ценность — в тональной моделировке и сдержанном колорите; коллекционная — в выразительном авторском прочтении сакральной темы.

Жикле «Мадонна» — Иванова Светлана. «Мадонна» Светланы Ивановой (2020) строится на камерном образе матери и младенца, заключённом в вихревое обрамление. Плавные линии, мягкая моделировка лиц и сияющий жёлто-голубой ореол соединяют символистскую декоративность с иконографическим мотивом. Заявленные холст и масло усиливают фактурность, хотя название «жикле» требует уточнения техники. Коллекционная ценность работы — в цельности образа, крупном формате 80 × 80 см и выразительной современной трактовке сакральной темы.

Картина «Стрекозы» — Попов Юрий. В картине Юрия Попова «Стрекозы» (2024) бытовой мотив решён в лирико-иронической манере. Фигура дремлющего кота занимает верх композиции, тогда как тёмная гладь воды со стрекозами и поплавком создаёт глубину и ощущение знойной тишины. Масляная живопись сочетает мягкую моделировку шерсти с более условной трактовкой пейзажа. Коллекционная привлекательность работы — в ясном сюжете, выразительном контрасте света и тени и камерном формате 40 × 50 см.

Картина «Своих не бросаем» — Пилкин Сергей. В завершившемся аукционе работа Сергея Пилкина «Своих не бросаем» выделялась напряжённым реализмом и гуманистическим звучанием. Фигуры женщины и девочки, склонившихся над котёнком, образуют замкнутый круг заботы, усиленный присутствием собаки. Темпера и акрил на МДФ дают матовую, детализированную поверхность; приглушённая гамма и тёмный фон подчёркивают драматизм. Художественная и коллекционная ценность связана с цельностью образа и выразительной трактовкой современной темы.

Картина «Золотой дракон» — Власенкова Марина. «Золотой дракон» Марины Власенковой (2024) решён как декоративное панно с элементами восточной символики и ар-деко. Кольцевая композиция подчёркивает движение фигуры, а золотой рельеф и зеркальные вставки на тёмном фоне создают выразительную игру бликов и фактур. Смешанная техника на артборде усиливает предметность образа. Художественная ценность работы — в цельности орнамента; коллекционная — в эффектном авторском воплощении узнаваемого мотива.

Картина «Окраина» — Попов Юрий. В «Окраине» Юрия Попова фронтальная, почти театральная композиция строится вокруг щеголеватого господина на фоне провинциальных домов и покосившегося забора. Удлинённый силуэт, полосатый носок и табличка вносят мягкую иронию, а охристо-коричневая палитра масла на холсте напоминает старую фотографию. Художественная ценность работы — в цельности образа и выразительном контрасте достоинства героя с будничной средой; коллекционная — в узнаваемом авторском повествовании.

Картина «Девушка с гранатом» — Власенкова Марина. Фронтальный портрет построен на строгой осевой симметрии: взгляд героини и раскрытый гранат образуют два смысловых центра. Холодная лилово-синяя моделировка лица контрастирует с густыми красными и золотистыми тонами плода, усиливая символическое звучание образа. Смешанная техника на артборде, фактурная паста и прозрачные декоративные элементы сообщают поверхности рельефность. Художественная и коллекционная ценность работы — в цельности образа и выразительном соединении живописи с объектными деталями.

Картина «Фисташки» — Попов Юрий. В «Фисташках» Юрия Попова камерная сцена превращена в ироничную притчу о власти и мечте. Статичный профиль правителя и силуэты догов противопоставлены уходящему кораблю; овалы стола и бухты связывают планы. Масло на холсте положено то гладко, то рельефно, а пепельно-розовая гамма оттеняет парчовый узор. Художественную ценность задают повествовательная многозначность и точная режиссура взгляда, коллекционную — выразительный авторский образ и завершённость композиции.

Картина «Две лодки» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова две лодки образуют выразительный передний план, тогда как арка и её крупное отражение выстраивают строгую вертикальную ось. Условность пространства, мозаика бирюзовых, охристых и терракотовых пятен сближают пейзаж с декоративным модернизмом. Масло на холсте передаёт плотную, местами рельефную фактуру. Художественная ценность — в равновесии предметности и символизма; коллекционная — в цельности образа и убедительном формате 80 × 60 см.

Картина «На рыбалке» — Попов Юрий. «На рыбалке» Юрия Попова (2025) — фигуративная фантазия, где бытовой сюжет приобретает метафизический масштаб: круглый водоём уподоблен планете или порталу. Диагональ удилища связывает рыбака, поплавок и тёмную глубину, а рыжий кот служит ярким смысловым акцентом. Масло на холсте сочетает плотную фактуру берега с гладкими синими полями. Художественная и коллекционная ценность работы — в цельности образа и выразительном соединении жанровой сцены с сюрреалистическим мотивом.

Картина «Под небом Парижа» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова «Под небом Парижа» (2011) камерный городской мотив решён в традициях лирического реализма. Каскад серо-голубых крыш, охристых фасадов и зелёных крон образует сложную многоплановую композицию, а пустой холст на террасе становится смысловым центром сцены. Масляная живопись сочетает плотную фактуру и мягкую воздушную перспективу. Коллекционная привлекательность работы связана с цельностью образа и декоративностью формата.

Картина «Прекрасная Матильда» — Власенкова Марина. «Прекрасная Матильда» Марины Власенковой — декоративный анималистический портрет с романтической экспрессией. Крупный поворот головы и вихревое движение белой гривы формируют динамичную композицию на глубоком чёрном фоне. Акрил, рельефная паста, поталь, зеркальные элементы и стеклянная крошка усиливают игру света и тактильность поверхности. Коллекционная привлекательность работы связана с эффектным сочетанием узнаваемого образа и сложной смешанной техники.

Картина «Бусы» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова «Бусы» фигура девушки зажата между массивом камней и тёмным корпусом лодки, что придаёт сцене тревожную психологическую напряжённость. Условная пластика и холодная голубовато-серая гамма сближают полотно с символистской фигуративностью, тогда как красные бусы служат эмоциональным акцентом. Масло на холсте сочетает гладкое письмо с фактурными участками. Коллекционная ценность связана с выразительным образом и декоративной цельностью композиции.

Картина «Вечерние катания» — Попов Юрий. В картине Юрия Попова «Вечерние катания» (2023) бытовой сюжет решён в духе ироничного гротеска. Вытянутые фигуры пары, переплетение рук и наклон голов образуют прихотливый композиционный узел на фоне розово-бирюзового пейзажа. Масло на холсте передаёт фактурность письма и насыщенность цвета. Формат 60 × 60 см, выразительная палитра и авторская трактовка жанровой сцены определяют её художественную и коллекционную привлекательность.

Графика «Лилии в вазе Галле» — Мазин Андрей. Акварель Андрея Мазина соединяет ботаническую наблюдательность с геометрической строгостью: белые лилии, написанные тонкими лессировками, выступают на контрастном красно-чёрном фоне. Вертикаль букета и вазы Галле уравновешена разнонаправленными стеблями, а мотивы на стекле продолжают живые формы. Художественная ценность работы — в диалоге природного и рукотворного; коллекционный интерес поддерживают декоративная выразительность и цельность авторского замысла.

Картина «Кораблик» — Попов Юрий. В квадратном холсте Юрий Попов строит выразительную диагональную композицию: остов старой лодки почти заполняет пространство, тогда как игрушечный кораблик становится хрупким смысловым акцентом. Масло передаёт фактуру древесины и зыбкость розово-лиловой воды; холодные синие и зелёные тона усиливают декоративность реалистической манеры. Художественная ценность — в ёмкой метафоре времени и памяти, коллекционная — в цельности образа и удобном формате 50 × 50 см.

Картина «Города и корабли» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова «Города и корабли» (2019) фантастический корабль срастается с тесной городской застройкой, образуя устремлённую вверх композицию. Масло на холсте создаёт плотную фактуру; тёплые охры и красные крыши выразительно звучат на фоне глубоких синих и чёрных тонов. Сочетание романтической фантасмагории и конструктивной геометрии придаёт образу философскую многозначность, а формат 100 × 100 см усиливает его коллекционную привлекательность.

Картина «Река остывает» — Попов Юрий. В пейзаже Юрия Попова «Река остывает» (2019) почти весь холст занимает плотная, детально прописанная масса увядших трав, сквозь которую проступает остов лодки. Узкая полоса холодной воды и дальний берег создают выразительную игру масштабов и глубины. Сдержанная охристо-серая гамма и фактурное масло передают позднеосеннее оцепенение. Художественная цельность, крупный формат 100 × 80 см и сложная композиция определяют коллекционную привлекательность работы.

Графика «Ноктюрн пустоты (Ф. Г. Лорка)» — Приходько Елена. Акварель Елены Приходько «Ноктюрн пустоты (Ф. Г. Лорка)» построена на выразительном контрасте алого и чёрно-серого. Монументальный профиль петуха смещён вниз, а простор белого листа с россыпью брызг создаёт напряжённую паузу. Прозрачные заливки сочетаются с сухими, почти графическими мазками, подчёркивая фактуру оперения. Поэтическая образность и декоративная сила делают работу привлекательной для коллекции современной камерной графики.

Картина «Мой Ангел» — Власенкова Марина. В работе Марины Власенковой «Мой Ангел» (2024) фигура со спины вписана в вертикальный формат и резко выделена на мерцающем чёрном фоне. Смешанная техника на артборде строится на контрасте гладкой моделировки тела и пастозного рельефа крыльев, дополненного бусинами и металлическими вкраплениями. Декоративная стилистика усиливает тему хрупкости и защиты; коллекционный интерес связан с выразительной фактурой и цельностью интерьерного образа.

Картина «Вечерний гость» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова «Вечерний гость» (2025) бытовой натюрморт соединён с пейзажем и скрытым повествованием. Резко поднятая плоскость стола, крупная тень хозяина и далёкая фигура на тропе создают напряжённую игру перспектив. Масляная живопись сочетает фактурную древесину с мягкими закатными облаками; чай, лимон и сорока усиливают мотив ожидания. Художественная цельность и узнаваемая образность определяют её коллекционный интерес.

Картина «По белой воде» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова «По белой воде» (2022) почти монохромный пейзаж превращён в образ духовного пути. Фронтальная громада храма, его отражение и малая лодка выстраивают строгую вертикально-горизонтальную композицию; золотистый купол и тёмные акценты оживляют белую гамму. Плотная фактура масла на холсте усиливает материальность света. Формат 100 × 80 см и цельность символического языка определяют художественную и потенциальную коллекционную ценность произведения.

Картина «Последний паром» — Попов Юрий. «Последний паром» Юрия Попова — фактурная живопись маслом на холсте, где северный поселок собран из ритма ломаных кровель. Холодные серо-голубые и зеленоватые тона оживлены охристыми вспышками листвы, а светлый вертикальный проход размыкает плотную композицию и ведет взгляд к едва намеченным фигурам. Пастозный мазок придает поверхности материальность. Художественная цельность и крупный формат определяют коллекционную привлекательность работы.

Картина «Пиво, вобла, три хвоста» — Попов Юрий. Ироничная жанровая сцена Юрия Попова написана маслом на холсте (60 × 50 см): три антропоморфных пса за столом превращают дружеское застолье в выразительный групповой портрет. Фронтальная, слегка опрокинутая перспектива акцентирует натюрморт с воблой и кружками, а тёмные арки усиливают театральность. Плотная фактура и тёплая палитра соединяют академическую моделировку с гротеском; коллекционный интерес поддерживают цельность образа и запоминающийся юмористический сюжет.

Картина «Навестить бабку» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова жанровый реализм обретает драматическую интонацию: фигура старушки почти растворена в сумраке, а массив двери и стены из потемневших досок подавляет человека. Голубой просвет неба и оконная тень усиливают смысловой контраст. Масло на холсте передаёт шероховатость древесины плотным, рельефным мазком. Художественная ценность — в выразительной режиссуре света и социальной чуткости; коллекционная — в цельности образа и авторской фактурной манере.

Картина «Медуза» — Власенкова Марина. В «Медузе» Марины Власенковой вертикальный формат подчёркивает текучее движение щупалец, а крупный силуэт почти заполняет поле, превращая морской мотив в декоративный знак. Холодная сине-бирюзовая гамма, серебристые контуры и пузырчатая фактура создают эффект мерцания и глубины. Смешанная техника на артборде усиливает рельефность. Художественная ценность работы — в выразительной пластике и тактильной поверхности, коллекционная — в цельности современного интерьерного образа.

Картина «Пейзаж без горизонта» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова «Пейзаж без горизонта» (2025) городской спуск словно опрокидывается в округлую бухту, а парусники и облако стирают границу воды и неба. Почти симметричную композицию оживляют столкновение перспектив и контраст бирюзово-синих, охристых и зелёных пятен. Масло на холсте сочетает гладкие заливки с рельефной фактурой архитектуры. Художественная цельность и выразительный сюрреалистический мотив определяют её коллекционную привлекательность.

Картина «Бессонница» — Попов Юрий. «Бессонница» Юрия Попова (2026) — камерная фигуративная живопись с чертами лирического реализма. Диагональ крыши и склонённая фигура задают напряжённое движение, тогда как холодная сине-бирюзовая гамма, прорезанная тёплым светом окон, создаёт атмосферу ночного раздумья. Масло на холсте сочетает фактурный мазок и тонкую светотеневую моделировку. Художественная цельность и выразительный сюжет определяют коллекционный интерес работы.

Картина «Уплывшая лодка» — Попов Юрий. В работе Юрия Попова бытовой эпизод превращён в поэтичную сцену ожидания: собака на покосившихся мостках напряжённо следит за уплывающей лодкой. Диагональная композиция усиливает дистанцию между героями, а розово-лиловая гладь воды контрастирует с густой бирюзой берега. Масло на холсте передаёт фактуру досок и травы энергичным мазком. Художественную и коллекционную ценность создают цельный колорит, выразительный сюжет и запоминающийся образ.

Анализ итогов торгов

В аукционе было представлено 35 лотов. По сохранённым итогам ни один из них не получил учётного статуса «продано»; все 35 отмечены как непроданные. При этом для 27 лотов имеются сведения о ставках, поэтому итог нельзя описывать как полное отсутствие отклика. Максимальная зафиксированная ставка составила 259 000 рублей, однако она не означает заключения сделки, оплаты или получения выручки. Поскольку проданных лотов с известной финальной ставкой нет, данных недостаточно для оценки денежных итогов аукциона, его оборота или фактически реализованного объёма. Сведения об оплате не представлены. Сохранённая статистика позволяет говорить лишь о распределении учётных статусов и наличии ставок по части предложений; она не даёт оснований оценивать число участников, степень конкуренции или самостоятельность каждого повышения, поскольку возможны автоматические ставки. Непроданный статус также не является оценкой художественного качества работ и фиксирует только результат конкретных торгов.

Результаты торгов

Название работы	Автор	Стартовая цена	Максимальная ставка	Рейтинг	Результат
Графика «Упорядоченное и хаотичное»	Мазин Андрей	10 000 ₽	15 000 ₽	100	Не продано
Графика «Деформированное время»	Мазин Андрей	10 000 ₽	15 000 ₽	97	Не продано
Картина «Благодарение»	Пилкин Сергей	20 000 ₽	—	95	Не продано
Картина «Дальние страны»	Попов Юрий	10 000 ₽	—	92	Не продано
Картина «Осенний сон»	Мазин Андрей	10 000 ₽	15 000 ₽	89	Не продано
Картина «Натюрморт в стиле авангард.»	Мазин Андрей	10 000 ₽	—	87	Не продано
Картина «Под покровом твоим»	Пилкин Сергей	20 000 ₽	—	84	Не продано
Жикле «Мадонна»	Иванова Светлана	20 000 ₽	45 000 ₽	81	Не продано
Картина «Стрекозы»	Попов Юрий	10 000 ₽	22 500 ₽	79	Не продано
Картина «Своих не бросаем»	Пилкин Сергей	20 000 ₽	45 000 ₽	76	Не продано
Картина «Золотой дракон»	Власенкова Марина	10 000 ₽	22 500 ₽	74	Не продано
Картина «Окраина»	Попов Юрий	10 000 ₽	76 500 ₽	71	Не продано
Картина «Девушка с гранатом»	Власенкова Марина	10 000 ₽	22 500 ₽	68	Не продано
Картина «Фисташки»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	66	Не продано
Картина «Две лодки»	Попов Юрий	10 000 ₽	22 500 ₽	63	Не продано
Картина «На рыбалке»	Попов Юрий	10 000 ₽	51 000 ₽	60	Не продано
Картина «Под небом Парижа»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	58	Не продано
Картина «Прекрасная Матильда»	Власенкова Марина	10 000 ₽	34 000 ₽	55	Не продано
Картина «Бусы»	Попов Юрий	10 000 ₽	22 500 ₽	52	Не продано
Картина «Вечерние катания»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	50	Не продано
Графика «Лилии в вазе Галле»	Мазин Андрей	10 000 ₽	15 000 ₽	47	Не продано
Картина «Кораблик»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	44	Не продано
Картина «Города и корабли»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	42	Не продано
Картина «Река остывает»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	39	Не продано
Графика «Ноктюрн пустоты (Ф. Г. Лорка)»	Приходько Елена	5 000 ₽	40 000 ₽	36	Не продано
Картина «Мой Ангел»	Власенкова Марина	10 000 ₽	—	34	Не продано
Картина «Вечерний гость»	Попов Юрий	10 000 ₽	259 000 ₽	31	Не продано
Картина «По белой воде»	Попов Юрий	10 000 ₽	—	29	Не продано
Картина «Последний паром»	Попов Юрий	10 000 ₽	76 500 ₽	26	Не продано
Картина «Пиво, вобла, три хвоста»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	23	Не продано
Картина «Навестить бабку»	Попов Юрий	10 000 ₽	—	21	Не продано
Картина «Медуза»	Власенкова Марина	10 000 ₽	34 000 ₽	18	Не продано
Картина «Пейзаж без горизонта»	Попов Юрий	10 000 ₽	—	15	Не продано
Картина «Бессонница»	Попов Юрий	10 000 ₽	76 500 ₽	13	Не продано
Картина «Уплывшая лодка»	Попов Юрий	10 000 ₽	15 000 ₽	10	Не продано